Acervo del MNAV - Ignacio Zuloaga

Obras Artistas

Obras Artistas

Obras de: Ignacio Zuloaga
Nace: 1870, Eibar - País Vasco, España
Muere: 1945, Madrid, España
Sexo: Hombre

El pintor Ignacio Zuloaga nació en Eibar, Pais Vasco , el 26 de julio de 1870. Su familia estuvo vinculada a distintas ramas artísticas. Inició su formación en el taller de damasquinado de su padre y en su adolescencia se decide de manera determinante por la pintura. Estudió los clásicos en el Museo del Prado centrando su admiración por El Greco, Velázquez, Zurbarán, Ribera, Goya (entre otros grandes nombres de la pintura española), Viaja a Roma, vivirá en París muy vinculado a Santiago Rusiñol, Ramón Casal y Miguel Utrillo. Asiste a la Academia La Palette y a la Academia Libre. Conoce a grandes aristas como Gauguin, Degas, Rodin. Comparte sus estancias entre París, Londres y Castilla, instalando su taller en Segovia donde empieza su prestigio e inicia su serie de pinturas de tipos españoles "fundidos" al paisaje, a las tradiciones y a la decadencia, denominadas la "España negra" . Frente a tendencias pictóricas "luministas" predominantes, Zuloaga se emparenta más con la visión de la llamada "generación del 98". Obtiene su primera gran premiación en la Exposición de Bellas Artes de Barcelona, 1896. Se instala en países vascos y comienza a enviar obras a distintos eventos de España y América: Estados Unidos, Chile, Argentina, Cuba con gran reconocimiento. Recibió numerosos premios y homenajes: Miembro del Instituto de Francia en la sección de Grabado, 1921; Presidente Honorario de la Comisión de Arte y de Decoración del Museo Vasco de Bayona, 1922; Presidente del Patronato del Museo de Arte Moderno (hoy Centro de Arte Reina Sofía), 1931 (entre otros). Su vinculación al régimen franquista en España aumentó la serie de homenajes y de reconocimientos: monumentos en ciudades de España, varios centros de enseñanza y vías públicas llevaron y llevan su nombre. Murió en Madrid, en 1945.

Nº de Inventario: 1413
Título: Tentación
Artista: Ignacio Zuloaga (1870-1945)
Técnica: Óleo sobre tela
Medidas: 97 x 177 cm
Realizado: 1900
Ubicación: Prestado: Museo de Artes Decorativas - Palacio Taranco
Nota: La pintura representa a una joven española con mantilla tendida en un diván, con un perro en su falda. Detrás, en un plano más oscuro, hay dos mujeres mayores sentadas, una anciana de perfil, y otra de mediana edad, quien se dirige a la chica y le muestra un objeto dorado. Lafuente Ferrari interpretó en 1950 que le ofrece una sortija matrimonial y que la joven, vanidosa, la rechazaría dando la espalda a esas mujeres que le recuerdan el paso del tiempo y el mandato social imperante. Sin embargo, la escena parece referir a una proposición más sórdida: una moneda con la que procurarían persuadirla de vender su cuerpo. Además del título, la caracterización de las mujeres mayores, remite a las oscuras alcahuetas presentes en la literatura y la pintura españolas, desde la tragicomedia conocida como La celestina (1501) de Fernando de Rojas.
El arquetipo de la alcahueta es el de una mujer avara, conocedora de la psicología humana, manipuladora de los amantes y que ofrece a las jóvenes a cambio de dinero o favores. Su representación suele asociarse a viejas hechiceras de aspecto degradante, cubiertas de negro y portando, a veces, con anteojos. En ocasiones aparece desdoblada en dos figuras, una anciana de aspecto oscuro, y una más joven y afable que opera como tentadora. Tal la representación elegida por Zuloaga en esta obra donde la mujer de mediana edad se acerca a la muchacha que parece no reparar en ella, mientras el perro, símbolo de fidelidad, descansa en su regazo.
Tentación fue realizada en París en 1900, en un año crítico en la trayectoria de Zuloaga, tras ser excluido de integrar el pabellón español en la Exposición Universal de París. Entonces inició una gira por Europa, con Alemania como primer destino, aunque en Berlín Tentación fue retirada debido a que el tema fue considerado inadecuado. Zuloaga sí logró mostrarla en el Salón Schulte de Berlín ese año, luego en Budapest (1902), Venecia (1903), Glasgow (1904) y París (1905).
En Venecia, el pintor vasco cosechó los mayores reconocimientos -incluida la medalla de oro en la V Exposición Internacional de Arte-, y Tentación recibió un destaque en la sección dedicada a la pintura extranjera en el catálogo. Allí el comisario Vittorio Pica definió a Zuloaga como un pintor "poderoso en su realismo impasible y objetivo", agregando que sus obras muestran con "evidencia realista y carácter expresivo la lujuria, las prostitutas maquilladas, las alcahuetas sonrientes, los toreros brutalizados por la sangre, los bebedores ebrios y los ermitaños acostumbrados a la hipocresía y el engaño".
Tentación fue traída a Montevideo por el fotógrafo y comerciante de arte César Scarabello, quien la exhibió en 1937 en el Salón Maveroff. Antes, la ofreció en venta al Museo Nacional de Bellas Artes, cuyo director, Ernesto Laroche la consideró una obra de mérito, pero estimó excesivo el precio solicitado. Finalmente, en 1938 la adquirió el coleccionista Fernando García, quien, al morir, en 1945, la legó al Estado uruguayo.

Texto: Carolina Porley

Bibliografía:
"Colección de pinturas antiguas y modernas del Sr. César Scarabello". Catálogo de exposición. Salón Maveroff, diciembre de 1937. Biblioteca del MNAV.
Gómez del Caso Estrada, Mariano. "La celestina", en VV.AA., Ignacio Zuloaga Exhibit Catalog. Meadows Museum, Dallas, Texas, 1991.
LAFUENTE FERRARI, Enrique, La vida y obra de Ignacio Zuloaga, Barcelona, Planeta, 1990 [1950].
MNAV. Libro de Asuntos Generales del Museo Nacional de Bellas Artes, N° 5, A431, folio 416: "Propuesta de venta César Scarabello, obra de Ignacio Zuloaga, 21 de setiembre de1937".
PICA, Vittorio, L´arte mondiale allá V. Esposizione di Venezia. Istituto Italiano D' Arti Grafiche, Editore, Bérgamo, 1903.
PORLEY, Carolina, El coleccionista. Fernando García y su legado al Estado uruguayo. Estuario, 2019.

Obra: Retrato del escritor Carlos Reyles - Ignacio Zuloaga

Nº de Inventario: 1551
Título: Retrato del escritor Carlos Reyles
Artista: Ignacio Zuloaga (1870-1945)
Técnica: Óleo sobre tela
Medidas: 193 x 100 cm
Realizado: 1910
Ubicación: Prestado: Museo de Artes Decorativas - Palacio Taranco
Nota: El retrato muestra al escritor uruguayo Carlos Reyles (1868-1938) a los 41 años, de cuerpo entero, de frac, con una mano en el bolsillo y sobre fondo oscuro. Las dimensiones del cuadro y su acentuada verticalidad otorgan al retratado una altura superior a la real, lo que, junto a la mirada desafiante que dirige al espectador, revela la decisión del pintor de transmitir un perfil soberbio.
Heredero de una gran fortuna familiar, Reyles fue un intelectual de la generación del 900 que se destacó como novelista y ensayista. Si bien fue uno de los fundadores de la Federación Rural en 1915 y un firme defensor del materialismo anglosajón -su libro La raza de Caín ha sido considerado un antagonista del Ariel de José E. Rodó-, desatendió su patrimonio agropecuario para vivir entre París y Buenos Aires y dedicarse a la escritura. Aunque murió arruinado, en sus últimos años recibió los mayores reconocimientos y atenciones del Estado, incluidas la cátedra de Conferencias de la Universidad (1932) y la presidencia del SODRE (1936).
Zuloaga realizó el retrato en París en junio de 1910. La correspondencia del escritor, que conserva la Biblioteca Nacional, y la del pintor, publicada por Mariano Gómez del Caso Estrada, permiten reconstruir detalles del proceso de producción. El 16 de junio el artista le escribió a Reyles desde su taller de la rue Caulaincourt para contarle que estaba leyendo sus obras y recordarle que lo esperaba "el lunes a eso de las 3". Reyles posó allí para el pintor, a quien había obsequiado su artículo Capricho de Goya (1902) y el ensayo La raza de Caín (1900). Al año siguiente Zuloaga le contó que participaba en la Exposición Internacional de Roma con 25 cuadros y le confesó que "hubiese querido exponer su retrato, pero como no tenía su consentimiento, no me atreví a pedirlo". También le adelantó que a su regreso realizaría "el cambio en el fondo, el cual probablemente se transformará en un paisaje". Se desconoce por qué no lo hizo. El retrato mantuvo el fondo oscuro, a diferencia de otros en los que Zuloaga vinculó el fondo con el retratado, como en el Retrato de Enrique Larreta (1912), donde incluyó un paisaje de Ávila, ciudad en la que transcurre la novela del escritor argentino, La gloria de Don Ramiro.
El retrato tuvo enorme difusión en vida de Reyles, quien lo conservó hasta su muerte, en julio de 1938. Lo acompañó en sus residencias de Francia, Buenos Aires y Montevideo, incluida su última morada: un diminuto apartamento en el Palacio Díaz.
La obra ingresó al MNBA (hoy MNAV) en agosto de 1951, tras ser adquirida a la cantante Alma Reyles -hija del escritor y de la tiple de zarzuela Antonia Hierro- quien ya había donado el archivo de su padre al Instituto de Investigaciones y Archivo Literario de la Biblioteca Nacional.
La pintura integró la museografía diseñada por José Pedro Argul para la reapertura del museo en 1962, donde se exhibió junto a óleos de Joaquín Sorolla, Santiago Rusiñol y Mariano Fortuny. En 1980 pasó en préstamo al Ministerio de Relaciones Exteriores y fue enviada a la embajada en España, donde permaneció 30 años. En 2013 el director del Museo de Artes Decorativas, Fernando Loustaunau, gestionó su regreso a Montevideo para exhibirla en el Palacio Taranco, donde se encuentra hoy junto a los otros dos Zuloaga que posee el Estado uruguayo.

Texto: Carolina Porley

Bibliografía:
Biblioteca Nacional de Uruguay. Archivo Literario. Archivo Carlos Reyles. Correspondencia con Ignacio Zuloaga.
Gómez del Caso Estrada, MARIANO. Falla, Larreta y Zuloaga ante La gloria de Don Ramiro, Buenos Aires, Instituto Salesiano de Artes Gráficas, 2005.
LAFUENTE FERRARI, Enrique, La vida y obra de Ignacio Zuloaga, Barcelona, Planeta, 1990 [1950].
Lasplaces Alberto (dir.). Carlos Reyles. Revista La Cruz del Sur (número homenaje). Año V. N° 31. Montevideo, abril-mayo 1931.
LERENA ACEVEDO DE BLIXEN, JOSEFINA. Reyles. Montevideo, Biblioteca de Cultura Uruguaya, 1943.
Martínez Moreno, Carlos, "Los narradores del Novecientos: Carlos Reyles". Capítulo Oriental, Montevideo, Centro Editor de América Latina, marzo 1968.
Pérez Valiente, Antonio, "Mansiones artísticas. La casa de Don Carlos Reyles". Buenos Aires, revista Plus Ultra, Año II, N° 14, junio de 1917.
PORLEY, Carolina, El coleccionista. Fernando García y su legado al Estado uruguayo. Estuario, 2019.
Vernazza, Eduardo, "Reabre sus puertas el Museo Nacional de Bellas Artes", Suplemento dominical de El Día, 2 de setiembre de 1962.

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